7 Consigli Per Migliorare La Qualità Della Tua Linea, A Partire Da Ora

Le linee sono più difficili da disegnare di quanto sembrino. È solo una linea, non dovrebbe essere troppo complicata, giusto?

In effetti, ci sono molti artisti che non riescono a girare la testa intorno a lineart! Io per primo, sono proprio il contrario. Lavorare solo con forme e macchie di colore qua e là, fino a quando non ottengo un’immagine dettagliata finale, è un compito impossibile. Amo lavorare in fila

Mi ci è voluto del tempo per capirlo. E dopo, ho dovuto imparare a creare linee migliori. Tutto si tratta di allentarsi e avere fiducia nelle tue battute.

Ecco 7 trucchi e suggerimenti , così puoi migliorare le tue linee subito, ma prima ancora

Definizione Della Qualità Della Linea

La linea è uno dei tanti elementi visivi nell’arte.

In poche parole, una linea è un percorso lasciato da un punto in movimento . Metti giù la matita e la sposti fino all’altro lato della pagina. Il punto che inizialmente hai segnato sul foglio, poi l’hai spostato e ora hai una linea!

Ora, ci sono molti modi in cui puoi usare le linee: per creare il contorno di una forma, per creare texture, movimenti o motivi e persino per creare ombre, come il tratteggio e il tratteggio incrociato!

Non devi far sembrare le tue linee come linee reali.

Ad esempio, puoi disegnare delle linee disegnando gli occhi in una direzione particolare.

La qualità della linea può influenzare l’emozione del tuo dipinto e questo può essere fatto attraverso lo spessore della linea (che sia spessa o sottile), la loro direzione e movimento (orizzontale, verticale, curva, angolare, dritta, ecc.).

Come realizzi tutte queste cose? Continua a leggere!

Esercizi Per Migliorare La Qualità Della Tua Linea

Ci sono molti modi per migliorare la qualità delle tue linee. Ecco 4 dei miei esercizi preferiti che consiglio vivamente.

Sono abbastanza facili, veloci e divertenti da fare, quindi iniziamo:

  • Disegna linee rette. Questo può sembrare ovvio. Questo è un ottimo modo per rilassare le mani e creare linee più morbide. Inizia con questo semplice esercizio se stai appena iniziando a disegnare.

Per iniziare, prendi il tuo album da disegno o un pezzo di carta e inizia a disegnare linee rette orizzontali.

Questi sono i modi migliori per riempire una pagina.

Proviamo le linee verticali per la pagina successiva. Ora, tutto ciò che ci manca sono alcune linee diagonali.

Dopo aver finito con questi, riempi alcune pagine con un misto di linee verticali, orizzontali e diagonali.

Puoi sentirti più sicuro con le tue linee e puoi giocare con la pressione che metti sulle tue linee.

Anche se può sembrare semplice, la verità è che disegnare linee rette non è facile.

Una volta che ti sarai abituato a disegnare e dopo un po’ di pratica, questo ti verrà molto naturale.

Puoi praticare lo stesso esercizio che ho creato andando qui e iscrivendoti alla newsletter.

  • Unisci i punti. Sono sicuro che da bambino l’hai fatto e se ami farlo tanto quanto me, ho una buona notizia per te: ci sono i libri per adulti di Connect the Dots! Puoi prenderne uno o prendere un foglio di carta, disegnarci sopra dei punti e collegarli.

Questa è fondamentalmente una variante dell’esercizio sopra, ma qui puoi controllare meglio la tua velocità e precisione. Puoi iniziare con due soli punti, molto vicini l’uno all’altro, quindi iniziare a farli allontanare l’uno dall’altro mentre ti eserciti.

Successivamente, puoi iniziare a creare forme semplici come quadrati o triangoli.

Questo è lo strumento perfetto per migliorare le tue linee e per aiutarti a disegnare.

  • Ombreggiatura della linea. Questo è anche un esercizio molto semplice ed è principalmente un esercizio di pressione e controllo del peso in linea.

In un foglio di carta, disegna un rettangolo o qualsiasi forma di base.

Riempilo con linee parallele. Applicare più pressione e rendere le linee più scure su un lato e schiarirle mentre ti muovi.

Pensa a diverse fonti di luce e applica le sfumature di conseguenza.

Prova velocità diverse man mano che diventi più abituato e sicuro delle tue linee.

  • Gesto di disegno. Questo è l’esercizio perfetto se trovi tutto quanto sopra troppo ripetitivo e noioso. Anche se trovo questi esercizi interessanti e importanti, capisco che non sono per tutti né per il tipo di esercizio su cui vorrei dedicare più di 10-15 minuti.

Il disegno del gesto può essere descritto come una serie o schizzi veloci che fai mentre guardi un soggetto. Di solito con le persone. Qualcuno poserà per 1 o 2 minuti e devi disegnare quella posa in breve tempo .

Ci sono due opzioni: puoi cercare le classi nella tua zona o puoi andare online per esercitarti nel disegno dei gesti. Di solito uso Sketch Daily per questo.

Hai la possibilità di scegliere se vuoi disegnare figure maschili o femminili.

Introduzione al disegno di figura

Il mio corso di Character Design inizia con il disegno dei gesti. Ne discuto di più qui. Quindi unisciti a me, aggiungi i tuoi progetti e se hai qualche dubbio, cerco sempre di rispondere ai miei studenti il più velocemente possibile!

Questo è un ottimo esercizio per allentare le linee .

È importante essere veloci e non fissarsi sulla perfezione. Non è pensato per essere perfetto. Il tuo obiettivo qui è quello di essere in grado di catturare il movimento e le forme principali.

Consiglio vivamente questo esercizio, se hai bisogno di una spinta di fiducia nelle tue linee!

Allentare

Questo è il consiglio più importante che posso darti.

Scoprirai che ti sentirai più a tuo agio nel disegnare e illustrare le linee man mano che diventerai più sicuro. Le tue linee diventeranno anche più lisce se sei rilassato.

Non preoccuparti di quanto siano perfette o imperfette le tue linee.

Questo avrà l’effetto opposto che desideri. Più ci pensi, più difficili sembreranno le tue battute. Questo ti lascerà frustrato con la tua stessa arte e non lo vogliamo.

Questo è il motivo per cui il disegno dei gesti è così divertente per me.

Siediti e disegna linee o forme semplici. Non c’è nemmeno bisogno di disegnare una forma intera!

Puoi disegnare una linea semplice che tradurrà il movimento che vedi nella posa.

Puoi iniziare con le persone con cui ti senti più a tuo agio.

Che si tratti di linee rette molto semplici, scarabocchi insensati o persino disegni che si trovano nella tua zona di comfort. Anche se è una semplice faccina sorridente o uno stickman!

Ti sentirai più sicuro e rilassato se pratichi fino a quando non sarai soddisfatto dei tuoi risultati.

I Tratti Veloci Sono Meglio Delle Linee Lente

Questo è qualcosa che puoi fare da solo: traccia una linea molto lentamente.

Da un bordo all’altro della carta, una linea retta orizzontale.

Fatto?

Bene, ora fai lo stesso, ma molto rapidamente e senza intoppi.

La prima cosa che potresti notare è quanto più scura e rigida apparirà la prima linea e quanto dinamica e anche con una leggera differenza di peso apparirà la seconda.

A parte questo, il primo sembrerà probabilmente un po’ tremante e il secondo molto dritto.

Quale preferisci?

A volte, potrebbe essere necessario eseguire linee più lente, per un maggiore controllo e precisione.

Ma ricorda, che per la maggior parte, vorrai disegnare linee più veloci e uniformi. Questo darà ai tuoi disegni più movimento e dinamismo.

Sembreranno più naturali , meno forzati e rigidi.

Ancora una volta, tutto questo dipende da te che ti rilassi e ti sciogli. Quindi esercitati su molte linee veloci, per aiutarti a sentirti più a tuo agio nel disegnarle.

Non prendere la matita troppo forte o essere troppo rigido mentre disegni. Questo fa male alla tua salute.

Non vuoi soffrire, quindi prenditi cura di te stesso e fai delle pause spesso!

Inizia Leggero, Perfeziona Dopo

Prima di andare per il tuo pezzo finale, di solito inizi con lo schizzo.

A volte potresti aver bisogno di diversi piccoli schizzi chiamati Thumbnails . Successivamente, ne sceglierai uno e disegnerai uno schizzo più grande. Quindi, preparerai la versione finale.

I dettagli sono secondari quando stai disegnando.

Vuoi la sensazione e l’emozione complessive , la composizione e le proporzioni.

Inizia con linee morbide e leggere.

Non hai bisogno di fare linee molto chiare e raffinate in questo momento. E se lavori con linee morbide e veloci, sarà più facile correggere e cancellare gli errori che potresti voler cambiare.

Dopo aver completato il tuo schizzo, puoi iniziare a dipingere o disegnarci sopra.

Anche se le linee dello schizzo non saranno troppo evidenti per creare confusione mentre lavori, saranno comunque abbastanza visibili da consentirti di tracciarle.

Quando hai finito con il tuo disegno, puoi cancellarli molto facilmente, se necessario!

Ridisegna Tutte Le Tue Linee Tutte Le Volte Che Vuoi

È tutta una questione di pratica.

Se non ti piace l’aspetto delle tue battute, cancellale e ricomincia .

Questo è principalmente qualcosa che fai quando disegni in digitale. Questo perché posso cancellare e ripetere la stessa riga cento volte se non va dove voglio.

Questo inizia a succedere sempre meno man mano che ti eserciti e man mano che ti abitui a come ti piace disegnare le linee.

Potresti avere ancora alcuni tentativi ed errori prima di poter prendere una decisione.

È normale che succeda.

Questo renderà ancora più frustrante se avrò una brutta giornata a disegnare. Sii paziente ed esercitati molto. Lineart richiede pazienza, ma fa tutto parte dell’apprendimento dell’arte. Ne vale la pena alla fine.

Se stai cercando di disegnare in digitale, ho un consiglio bonus: attiva la stabilizzazione sui pennelli!

Questo renderà più facile iniziare.

La stabilizzazione agisce quasi come un bastone per la tua linea. Aiuterà ad ammorbidire le linee, in modo che non sembrino troppo tremanti.

Dici che non conta come barare.

Assolutamente no! È uno strumento.

Cosa sono gli strumenti?

Un dispositivo per assisterci, per facilitare determinate azioni.

Le Linee Disordinate Possono Funzionare

Le persone hanno stili diversi.

Sono tutti validi e possono funzionare. Non preoccuparti se le tue battute sono troppo disordinate. Puoi usarlo a tuo vantaggio!

Prendi quello che hai e lavora con esso per migliorare.

Se guardo alcune delle mie opere di 2 anni fa, avevo uno stile molto pulito . Le mie linee sarebbero molto raffinate e perfette.

C’è un po’ di caos.

Questa può essere una buona cosa. Questo dà ai dipinti più emozione.

Il modo in cui lavori le tue linee può trasmettere emozioni e idee diverse.

Non preoccuparti troppo della perfezione. Non è così che funziona l’arte.

L’arte non è perfetta. La sua emozione, colore e movimento.

Fai ciò che ti piace e ciò che ti rende felice. Puoi avere uno stile pulito o disordinato. Uno non è migliore dell’altro, sono solo diversi.

Divertiti con il tuo stile!

Usa La Carta Giusta

A seconda del supporto utilizzato, potresti aver bisogno di carta diversa.

Gli acquerelli, ad esempio, richiedono carta spessa. Anche la maggior parte dei marcatori.

Ma se stai disegnando con pennarelli o matite colorate, allora è sufficiente qualcosa con circa 90-100 gsm.

Le tue linee ei tuoi disegni potrebbero non apparire al meglio se non usi la carta corretta. Se usi gli acquerelli e la tua carta è troppo sottile, può raggrinzirsi.

Potrebbe anche avere un buco! Non è quello che vuoi.

Le tue linee potrebbero anche essere più difficili da controllare se la carta stessa non si comporta correttamente con il supporto che stai utilizzando.

Quindi, se stai usando supporti bagnati, scegli superfici molto robuste, diciamo carta da 300 gsm. In questo modo puoi disegnare liberamente e rendere le tue linee più facili.

Tutto dipende dal gusto personale.

La carta più spessa è sempre la mia preferenza. Raramente uso qualcosa con meno di 110 gsm.

Mi piace la sensazione di logoramento mentre disegno. Se devo cancellare qualcosa, è meno probabile che la carta si raggrinzisca o si strappi.

Puoi sperimentare diversi tipi di carta, trame e dimensioni.

Scopri cosa funziona meglio per te e cosa ti piace usare. I miei strumenti consigliati per album da disegno e blocchi di carta.

Suggerimento: sono un grande fan di Canson!

Riassumendo Tutto

Non avere fretta.

Pratica la pazienza e sii paziente. Inizia con gli esercizi più elementari e semplici.

Potresti pensare che questa sia una perdita di tempo. Tuttavia, posso attestarlo al 100%!

Ho fatto questi esercizi, li ho seguiti e dopo ho visto gli enormi progressi che ho fatto.

Questi esercizi non hanno lo scopo di migliorare la qualità delle tue linee.

Diventerai più rilassato mentre ti eserciterai a disegnare linee.

Ti sentirai più sicuro e le tue battute lo mostreranno. Sembreranno più sicuri e lisci.

Prenditi il tuo tempo, non pensare già alla perfezione.

Fai piccoli passi, inizia in piccolo e fatti strada fino a raggiungere la perfezione che hai sempre desiderato.

Il video qui sotto ti mostrerà l’esercizio che uso per migliorare la qualità della mia linea.